Qué pena tu vida

 Primera película latinoamericana de la era Facebook. Llena de trinos en Twitter, carros del año, decorados art deco, pintas newyorkinas en un Santiago afrancesado y planos grandilocuentes en High Definition. 

Aunque menos arribista de lo que parece, si te descuidas, y no sacas tu callo de cinéfilo, te manda a cambiar de canal en los primeros 10 minutos de trama, por frívola y banal. 

Pero vale la pena sobrevivir a ella misma. Al final el buen corazón de los personajes es el que se impone.

QUÉ PASÓ ANOCHE, tremenda borrada de casette

Hollywood le da la bienvenida a uno de los tigres menores de Asia, como aliado político y comercial, de la mejor manera que se puede dar una bienvenida: con cervezas, cocaína, travestis, mafiosos y borrada de cinta incluída. En fin, todo lo que básicamente es América.

Como ñapa ahí les empacamos a Mike Tyson, lo peorcito del sueño americano, cantando horriblemente rap...

Porque ...Gozar es tan necesario, mi amor, gozar es mejor que matar, gozar es tan parecido al amor, jugar... tra, la, lá

MEDIANOCHE EN PARÍS, La soledad del escritor

Para reseñar esta cinta, hay que empezar mencionando a Vargas Llosa, ese otro escritor adoptivo de París, cuando dice que un verdadero escritor se obsesiona con sus temas hasta el punto de perder contacto con la realidad. La obra en curso es su única lógica posible. Se deja de comer, se deja de dormir.

Para un verdadero escritor, las horas a solas son sus mejores amigas y eso nos lo dice el autor aquí. La noche una gran cómplice. (El proceso de elevación, que mencionaba tanto Capote, no se consigue con gente alrededor. Hay que estar solo, punto).

Esta obra, más que un homenaje a una generación, es un diálogo con muertos ilustres . Y más que un diálogo con los muertos más ilustres del siglo XX, es un diálogo con los lectores que todavía les queda un poco de corazón literario.

Sin ser para nada la mejor película de Woody Allen, (como nos la han querido vender los medios de comunicación), Midnight in Paris es una película que se agradece.

Una película que te interpreta y te valora y te respeta y te entiende si algún día has querido escribir una novela y si algún día soñaste ser como Joyce o como García Márquez. Una película que te abraza cuando piensas que meterías las manos al fuego por los cuentos de Scott Fitzgerald. Una película que habla con vos, vos emitís y ella recibe sin censuras, cuando necesitas poner el tema de tu escritor favorito sobre la mesa: el escritor de escritores, el señor Ernest Hemingway, yes sr.

Pinta tu aldea

Poner una nomenclatura en Youtube y ver qué aparece. De eso se trata el asunto. Al mejor estilo de Tolstoi, pero al revés. Actuar en lo local y pensar en lo universal. Y lo local ya no es ni siquiera la ciudad ni el barrio.

Lo local, ya, es el patio de tu casa.

En el primer video tenemos un relato, sin relato, de un transeúnte ocasional que graba la llegada, en tren, a su casa.

En el segundo, una especie de sociodrama realizado por unas hipsters desocupadas del Greenwich Village, tratando de visibilizar sus paradigmas. Una especie de melodrama lesbo, que cada vez agarra más fuerza en la escena newyorkina, llamado Venice, sucedáneo de ese magazine de cuadra llamado Straight Girls Guide to Gay Bars y solo famoso entre sus productoras.

País Paisa, 20 años

Qué bueno reseñar a Gaviria por su obra menos adjudicada y tal vez la más digna, por su producto más televisivo y menos personal.

Los 20 años de País Paisa arrojaron este DVD, en 2006, de impecable factura teatral donde, ese faro cinematográfico para todos los pornomiserabilistas nacionales, demuestra que tal vez su camino artístico pudo ser diferente.

Nadie como Víctor en el manejo del Plano Reacción. El más emotivo de los planos del lenguaje audiovisual, aquí es manejado diestramente para causar algo más que empatía con el espectador, o sea: risa.

Y ahí sí, ya, apague y vámonos.

Pero el camino de Gaviria no fue diferente ni más amable. El cine simplemente ganó un sociólogo más y la tele se quedó con un par de neuronas menos. Qué más da.

Lapsus Linguis

Le he escuchado a varios autores decir que, cuando terminan un libro o una película, no pueden parar.

El impulso nos los deja. El motor de la creatividad les hace embarcarse en un proyecto paralelo para poder verter el excedente de ideas que arroja un proceso expresivo.

En ésas me encuentro. He editado tanto últimamente, que me tocó montar Luz Púbica FILMS, una productora alterna, no comercial, para darle salida a LAPSUS LINGUIS, el remanente de todo lo que vengo escribiendo y grabando, y que ha derivado en uno de esos videos que buenos o malos uno no puede dejar pasar. Aquí el trailer...

Primeros soundtracks de Cercas Electrificadas, the album

Ya están los primeros soundtracks de LEJOS DE CASA. El asunto salió muy Baracka. Mejor, menos cháchara.

Atmósfera, por favor

Termina uno de esos meses, casi uno de esos años (ya se puede decir que estamos en diciembre), en los que no se pudo ver mucho cine y mucho menos leer, porque se grabó y se editó mucho.


Ni siquiera se pudo escribir y he ahí la paradoja: cuando escribís, leés. Tenés que leer. Mucho.


En cambio cuando grabás no ves casi; porque no queda tiempo ni energía para alimentarte del video de los otros.


Termina también una semana en la que se anuncia que Los Colores de la Montaña representará a Colombia en The Oscars.


Vamos a ver si los gringos, expertos en prefabricar ñoñadas, compran esta otra ñoñada muy bien maquinada.


Parece que estuviéramos aprendiendo en Colombia a alforjar intencionalidades en  muy bellos empaques emocionales, tal como lo dictan los cánones del AmWay Style,  y en eso sí estuvieron muy acertados los caciques del Ministerio, quienes quieran que sean.


Hasta de pronto los miembros de la Academia, que no son ningunos pelotudos, nos la compran. Les conviene.


Este tipo de productos, revestidos de falsa inteligencia emocional, son los que reafirman los cimientos del sistema, les ayudan a controlar locos y a legitimar sus miles de asociaciones de psiquiatras a lo largo y ancho de  la  Unión Americana.


Por otro lado, tampoco se pudo ver muy poco buen cine este año porque no hubo suerte. No tanta como otros años.


Directv nos botó mucha basura por sus canales y, con lo mucho que nos gusta basurear, siempre se agradecería más a menudo una película como la que posteo a continuación, la cual resulta una ñoñada de marca mayor (especialmente en el final), solo que esta vez al estilo norteamericano de los 80´s, con esas atmósferas de luces rojas y azules en todas sus gradaciones.


Y se trata solo de eso. Yo no le pido más al cine. Yo, lo único que le pido hoy en día a una película, es atmósfera.


No más. Una poca de ATMÓSFERA, por favor.

La película prohibida de Flora Martinez

Este, que era dizque el secreto mejor guardado del under colombiano, ahora se puede ver tranquilamente en Youtube (vamos a ver cuánto tiempo dura). 

La cinta contra la que Martinez luchó como gato patas arriba para que no saliera a la luz pública, (que digo: púbica), tocará descargarla vía complementos de Firefox y ponerla a buen resguardo.

Y es que, decían los enterados del mundillo como el hoy envalentonado Cecé Arbeláez, por ejemplo, que el personaje de Violeta proyectaba una imagen no apta para los planes de la actriz.

¿Será que hay tanto de vos mismo en el reflejo de ciertas aguas, como para que no te atrevas a mirarte?

Sin duda. Pasa. Sobre todo cuando se trata de ARTE.